Република Тива. Нашата Родина е Небето
През последните десетилетия интересът към културата на Република Тува продължава да расте и да се задълбочава. Роден сред западните посетители на тази планинска страна, този интерес е нараснал до размера на вид епидемия, надпревара за екзотичното. Не е шега да се каже, че в тази република, заобиколена от планинските вериги Саян, географският център на Азия, има такива контрасти, които едва ли могат да бъдат намерени другаде в пряка аналогия.
Къде другаде можете да намерите планини, степи и тайга, сложно вплетени в единен ландшафтен организъм? Къде другаде температурата през лятото е + 55, а през зимата - 55 градуса по Целзий? Къде другаде можете да видите елени и камили да пият вода заедно от един и същи извор? Една от централните улици на столицата на Тува, град Кизил, както и повечето други градове на Руската федерация, е улица Ленин. Но къде другаде можете да видите улица с това име, над която вместо чавки и сизари се реят соколи?
Също толкова странен е характерът на хората, които обитават тази земя. Генетичният им спомен за безстрашните воини на Чингис хан гордо се извисява над суетната пяна на дните, а смирените сърца на овчари, ловци и будистки монаси трепетно търсят нежната простота на житейската мъдрост във всеки настоящ момент. Световната история е отпечатана върху тялото на Тува с археологически находки на инструменти от палеолита, крепости на уйгурските и тюркските каганати, както и преходът от феодализма на китайската колония към развитата социалистическа система на автономията на Съветския съюз. Източникът на древната тувинска духовна култура е шаманизмът, който по-късно възприе в лоното си ученията на тибетските лами.
Тивинците вярват, че куполообразните Саяни са мястото, където Земята е най-близо до Небето и е най-покорна на неговата воля. Те смятат, че техните предци са произлезли от небесните и са дали началото на всички други човешки раси, раси и култури по същия начин. Поради тази причина всеки, който посещава своята девствена земя във връзка с железопътни линии, а понякога и пътища, среща земята като свой дългоочакван роднина, завърнал се, за да обогати историческия си опит. И повечето руснаци или чуждестранни граждани, които наскоро са дошли тук, неизбежно изпитват шок, наречен „болест на Тува“. Чудейки се на способността на местните жители да оцеляват в условия на тежки социални разногласия, посетителите след това изпитват странно чувство. Това е болезнено чувство в сърцето, когато дробовете се изпълват със свежестта на планинските простори или творението на великия Майстор попадне в ръцете. Това е усещането, когато не можеш да наречеш земя, населена с хора, които говорят на непознат език, освен с думата Родина.
Художествена резба. Много реки се вливат в Енисейа Традиционното тувинско изкуство на резбовани художествени миниатюри е нишка от броеници от агалматолит, чийто край е изгубен в древни времена, а всяко мънисто е историята на една епоха, издълбана от ръцете на Майстора. Всеки майстор наследява умението от своя учител и след като е издържал изпита за възпроизвеждане на определени канони, тръгва на самостоятелно пътешествие - дръзко търсене на нови непотъпкани пътища. Така традицията се съхранява и развива. И в една епоха на промяна сме изправени пред избор кое мънисто ще бъде следващо нанизано на връвта на огърлицата и кое ще остане встрани. Тувинските резбари съвсем наскоро получиха творчески умения в ранна детска възраст в семейния кръг и понякога дори твърдяха, че талантът им е мистичен произход. Сега те получават съответното професионално образование след завършване. Доколко живият пулс на тувинската душа намира израз в камък и до днес? Понастоящем тивинският стил, придобил голяма популярност в очите на западните естети, постепенно измества самия си лайт-мотив „матрьошка“ от корицата на съвременната руска култура и формира нео-шаблон. Търсенето създава предлагане, а увеличеното търсене ражда сладки изроди на масовата поп култура. Въпросът е дали ще успеем да различим родените в болка шедьоври, проектирани като плектър да събудят звука на най-тайните струни на душите ни, или постмодерният блясък на „седем слона върху скрин“ засенчи блясъка на истинския талант? Има ли критерии за този избор? Tyva резба е преплитане на много етно-стилистични формации. Тази добре координирана симфония съдържа както елементи от скитския животински стил, така и традиционни черти на китайското приложно изкуство. Тувинската резба съдържа монголски и тибетски мотиви, тясно съседни на творческата пластичност на народите от Северен Сибир. Първият проблем, свързан с разбирането на работата на неговия вътрешен механизъм, е липсата не само на убедителни изкуствоведски категории за изолиране на спецификите му, но и липсата на дефиниране на стиловите му граници. Опитвайки се да начертаете такива граници поне с дизайнерска пунктирана линия, си струва да подчертаете няколко основни точки. Преди всичко. Агалматолитът - основният материал на тувинския резбар - е пластичен мек камък, предимно от три цвята: бял, кафяв и черен. Второ. Специфичен метод на резба, при който контурите и обемът на изображението се извайват с орнаментално-декоративно врязване, което придава допълнително измерение на емоционалния прочит на изображението. на трето място. Ориентация на сюжета към търсене на осезаеми проявления на „всекидневната безкрайност”. Това търсене се извършва в жанра на животински стил, битови миниатюри, будистка олтарна скулптура, както и скулптури на шамани и астрологични животни от 12-годишния цикъл. Рязането на шах винаги се е смятало за специална точка на майсторство. Може би основната отличителна черта на тувинската резба е специалното настроение. Този много неуловим, трудно разпознаваем фактор е израз на най-съкровените желания на "небесния народ". Това настроение е и същността на тувинската художествена традиция. Може да се говори за истинска принадлежност към художествената традиция на региона Урианхай на даден резбар само ако той е в състояние да даде на своите зрители това специфично преживяване. Бял дракон. Кратка биографията Името му е Таш-оол Бууевич Кунга. Името е тувинско, което означава „твърд“. Бащата се наричаше на монголски - Буу, "куршум". Фамилното име Кунга е от тибетски произход и означава „блаженство“. Роден е през 1940г. Когато беше на 5 години, един от малкото лами, останали живи по това време, го призна за наследник на царското семейство на небесните шамани на Тува и Монголия. Момчето се отличаваше с невероятни способности, които по-късно се проявиха като рядък артистичен дар. Шаманът идва от тувинските думи "ham men" - "този, който вижда ясно". Белият шаман получава силата си от прародител. На първо място, особен дар е да видиш истината. Шулбус - дяволът вреди на хората, изкушавайки душите им. Той дава мислите си за мислите на човек, като по този начин го обрича на духовна деградация, болести и всякакви възможни нещастия. Шаманът трябва да отвърне на дявола, да го прогони. Истината е основното му оръжие. Той трябва да може да издържи на всякакви демонични атаки. Той ще трябва да носи болестите на други хора върху себе си и ако това не го унищожи, шулбусът ще настрои хората срещу него. Той ще бъде сам завинаги. Като изгнаник сред роднините си, той ще трябва да стане техен защитник пред Небето, като моли за опрощение на греховете за тези, които са в тъмнината. Шаманът трябва да умножи силата си чрез личен опит, намирайки се в непрекъснато търсене на правилното решение в преплитането на житейските обрати. Общувайки със същества от други светове, той самият ще престане да бъде човек. Бидейки всяка секунда в сблъсък с цялостната основа на вселената, неговата личност ще умре. Ще стане празно. Той ще стане „Буга-хам“, шаман-бик, вече необвързан от връзките на земното притегляне. Гръмотевиците ще станат негов смях и всички стихии покорно ще му се подчиняват. Той ще чете в душите на хората като в отворена книга. Всичко, което остава от него, е Божият гняв - отхвърлянето на всякакъв вид порок, всяка пречка за съществуването на истината. След това го очаква последното изпитание. Изправен пред откритите доказателства, че хората страдат от собственото си невежество, той ще трябва да се въздържи да стане техен безразличен и безмилостен наказвач, смятайки ги за недостойни състрадание. И само като намери начин да се примири с несъвършенствата на света, той ще стане Велик шаман. Хората така казват. Не всички преминаха изпитанието. Те се напиха, умряха от разбито сърце, полудяха. До началото на четиридесетте години на двадесети век почти всички шамани на Тува, около три хиляди души и повече от десет хиляди будистки лами и хувараки, бяха физически унищожени от сталинската репресивна машина. Самият факт за съществуването на духовна традиция беше поставен на ръба на пропастта. Таш-оол Кунга тайно прие своя кръст на усърдие към роднините си и го носеше тайно няколко десетилетия. Казват, че е работил и като часовникар, и като фотограф, изградил е селски съвети, които по-късно оглавява. Той беше горски служител, защитаваше тайгата от палежи. Никой не знае всичко за него. Известно е със сигурност, че в очакване на Перестройката той легализира духовната традиция на Тува, като организира първото шаманско "събиране". Заедно с приятелите си той построи будистки храмове със собствените си спестявания - В Ерзин и древната столица на Тива _ Самагалтай, където работи и до днес. Нито клеветата на измамниците, нито бракониерските карабини, нито ножовете на конекрадците, нито глухото, безразлично пиянство на стадото му можеха да го сломят. За своите съплеменници той е ненадминат лечител и опора на здравия разум във всяка житейска ситуация, а за своите ученици и последователи извън Тува и Руската федерация той е човек-легенда. Той е Учителят. Духовното му име е Белият дракон. И както се случва с истинските майстори на техния занаят тук в Русия, второто му име, Буевич, му служи като истински уважителен и родствено-поверителен апел. Казват, че Буевич е започнал кариерата си на резбар по този начин. Веднъж един ловец дойде при него и го попита какво се случва с душите на тези животни, които той убива в тайгата? Понякога ги поглежда в очите и се пита какво ще стане с него, когато удари неговият час? Децата му също питат за това. Той не знае какво да им отговори и не знае друг начин да изхрани семейството си. Буевич не каза нищо на този човек, а само поиска да донесе рогата на антилопата, която беше застрелял. Няколко дни по-късно той даде на ловеца миниатюрно изображение на това животно, издълбано от рог, прочете тарина над него, както обикновено се наричат искрените молитви в Тува и Монголия, духна върху него три пъти и каза да го постави в юрта до семейни снимки. Оттогава много вода е изтекла под Енисей. Ловецът стана ръководител на голямо горско стопанство, синът му, монах, изучава тантрите на Буда на медицината в Северна Индия, дъщеря му се занимава с издателски бизнес в Сейнт Лондон, ценители на красотата. И докато ловците му носят рогата на ямани и лосове, ние имаме възможност да се докоснем до истинското изкуство. Тайните на високия стил. Великият шаман не обича да казва какво ни очаква "там". Той не казва на никого и за това как успява да работи с материал, който според повечето експерти по принцип не подлежи на художествена обработка - рогата на яман и лос са твърде твърди и зърнести. Не е шаманска работа да измерва най-съкровените семантични пулсации с празни вибрации на въздуха. Той дава шанс на приятелите си, като решат пъзела, съставен по подразбиране, да станат собственици на същия дар като него - да "виждат". Но как да се възползвате от тази рядка възможност? И каква е същността на този подарък? Историята познава няколко изключителни примера на духовно изкуство, когато хората, разтворили индивидуалното си съзнание в единството на космическите хармонии, са имали дарбата да споделят висотата на своите преживявания с околните. „Singers of Wisdom Unspeakable“ остави слушателите с рефрени, които, когато бъдат разбрани правилно, послужиха като тригери за цялостно възприятие. По-специално, великият йогин Миларепа е изобразен на тибетските тханки с ръка близо до ухото: звукът се чува. Няма човек, който да отдели вътрешното от външното. Има само Самостоятелно съществуващ разум, съдържащ вселената. Суфийският шейх Омар Хаям е пиян от вино - отворено сърце. А песента му е за глината – символ на непреходността и тленността на всичко живо. Споменът за това му позволява да се наслаждава на всеки момент от живота като на последен. За известния майстор Чан Су Ши декодиращото устройство за цялата му поезия е образът на лодка, плаваща по течението. Няма нужда да полагате усилия, за да разберете истината - тя сама ще направи всичко, за да ви се случи това. Достатъчно е просто да й се отворите за това. Какви улики ни е подготвил Буевич? Какво мълчи най-мълчаливото му от другите видове изкуство? Какви молитви и заклинания съдържат тези костени миниатюри, които мнозина смятат за мощни амулети, а други за неподражаеми шедьоври? Не е ли твърде рискована игра да виждаш очевидното в неизказаното? Вярвам, че ако не се страхувате да издърпате първите попаднали нишки, от които е изтъкан шареният килим на резбата на Т. Б. Кунг, тогава рано или късно можете да разплетете тази мистериозна плетеница от мистични шифри и културни модели. Правейки първите стъпки в художествената приживе канонизация на легендарния Буевич, се осмелявам да направя няколко предположения на тема „кой е той, откъде идва и накъде отива“, канейки ни с него. Познайте първото. Формалистично. Експериментирайки с пластичност на много особена текстура, играейки с нейните неравности, майсторът освобождава нещо безценно, нещо, което е свойство на непрекъснатостта на самия живот. Изостряйки погледа си върху формата на битието, той първо прави жертва на пространството, като вместилище на всички живи същества. И всичките му творби са очертания на мимолетни впечатления върху паусите на нетварните енергии. Всеки конкретен образ, който той се ангажира да разгледа, е като капка вода в океана. Тази капка е интересна сама по себе си, но и защото показва целостта на всички други капки, в които е включена, и най-вече на самата вода, от която са съставени всички капки. Второто предположение. Методически. Фигурките са изработени с различна степен на детайлност от една страна и с различни техники за обработка на материалите от друга. Много фина, щателна обработка на някои елементи, внимателно рязане и шлифоване на повърхности често съжителстват с много по-малко внимателно изсечени детайли. Това може да се разглежда като хитър начин да се насочи спонтанността на зрителя от периферията на художествения контур на миниатюрата, изграден от цитати, исторически и културни образци, микро- и макрошаблони, към дълбочината, към сърцевината. на самото изображение. Той умишлено ни провокира с дисонансите си, постигайки емоционален прилив, който отмива булото от smoky eyes. Той е производител на артефакти на спонтанността, разрушаващи набраздените болезнени мазоли на автоматизмите на художественото възприятие. Като мисионер на творческото унищожение, Т.Б. Кунга търпеливо и безмилостно отвлича вниманието на зрителя от материалния носител на образа, позволявайки да се види чистото преживяване и освен това съзнанието да види себе си. Трето предположение. Психологически. Т.Б. Кунга е художник на животни. Това може да означава, че той използва животински образи, за да изведе психологическия аспект на своите герои. Сред неговите герои може да се види, че това или онова животно е релефно изображение на човешката природа или определено емоционално състояние. Незначителните характеристики се игнорират в полза на поставянето на най-съществените характеристики под микроскоп. В същото време не сме предопределени за примитивни аналогии, в духа на факта, че еленът е благородство, а змията е мъдрост. По-скоро очакваме намек, че представената тук планинска тайгова фауна може би е един вид скала на човешките слабости и добродетели, един вид гардероб от човешки пози и позиции, както и въпросът, който възниква оттук, „Кой ти самият ще бъдеш ли?" Познайте четвъртото. Драматично. Един от основните мотиви в творчеството на Т.Б. Кунга е темата на универсалната драма. Тази пиеса се играе на сцена, претеглена от равенството на всеки от цялата вселена. В Петела, доста отвратителен начин на всекидневно мислене, той вижда величествения космически крал, а в Черния дракон, страховития господар на бурята, той вижда пияницата на съседа, побойник-истинолюбец. Всичките му герои, всеки със собствена история на живота, набор от качества, се вписват в една везна и смирено рамо до рамо един с друг, преплетени от нишките на съдбата. Далеч не е приключила ролята, която играят в този живот. Прибираме се, събуваме обувките и палтата, маските, които все повече залепват по лицата ни, и оставаме един срещу един с режисьора на този спектакъл – Самотата. Докато се подготвяме за утрешния ден, пред безбройните възможности, каква роля избираме за себе си? Какви причини карат женския як да стане самотна майка, криейки триумфа си от клюки и клюки в дълги къдрици вълна? Какви мотиви бяха създадени от този честен трудолюбив Камел, който забрави, че има възможност да получи радост не само на работа? Кой ще измери цената на действията, които обменяме? Кой знае кой от нас е прав и кой крив и кой от нас ще се смее последен? Познайте пето. Психеделичен. Всички предишни и последващи предположения са опити да се видят различни аспекти на едно и също самородно късче. Холистичен прочит на T.B. Kunga може да предполага наличието на взаимно изключващи се мнения по един и същи въпрос. Позицията на автора е да тласне различните субличности на своите скъпи ценители на изкуството, да намагнетизира до краен предел асоциативните им агрегати, да ги въведе в задънена улица и накрая да изключи сизифовата дейност на тревожния им интелект. Какво ще стане тогава? Тогава кога директната интуиция, незамъглена от съмнения, ще вземе властта в свои ръце и ще отвори портите на шестото чувство, което е уморено да бъде заключено? Възможно ли е един ден фигурката на архар, стояща на рафта, внезапно да оживее, да се премества от крак на крак и, хващайки рогата му, да си проправим път през шарките на тапетите, превърнали се в магическа гора? Отмереният тътен на дайрето ще кара нашите архари и преминаване след преминаване ще ни отвежда все по-далеч отвъд облаците на привичните форми на реалността. Ще разберем, че сме в сън, осъзнавайки илюзорността на случващото се, след което ще се събудим отново, осъзнавайки илюзорността на този, който вижда този сън. След това ще се събуждаме отново и отново, отърсвайки се от старата кожа на его черупки, страхове, безплодни надежди... докато накрая се събудим в планините на Великия Хайракан, древния космодрум на тувинските шамани. Криейки усмивка, самият Буевич ще дойде при нас, ще извади термос с чай, талган и варено агне от опитния си опърпан куфар. Пламенно протягайки думите, внимателно пее: „Трябва да ядем!“. Познайте шест. Иронично. Съвсем очевидно е, че концепцията за художествено творчество е в ръцете на Т.Б. Кунга е узряла в нещо различно от това, с което сме свикнали. Това не е процес на производство на някакви обекти, които зрителят трябва да хареса. Това е процес на изразяване на солидарност с Създателя. Майстор Т.Б. Кунга не приема сериозно собствената си работа докрай, очевидно защото не вижда тази вселена, чийто портрет той толкова усърдно изобразява, като твърде сериозна. Универсалната игра за Буевич е комедия. А неговият смях е приемането на света в неговата цялост, той е Шансът за опрощение на греховете за всеки участник в тази Игра. Познайте седмото. Финал. Трудно е да си представим как щеше да реагира Master T.B. Кунга на тези линии. Възможно е, след като е живял десетилетия зад стена от неразбиране, той да е бил много доволен от острото изучаване на произведенията му. Възможно е той самият дори да не осъзнава колко много предположения за неговата резба могат да възникнат в нечия глава. Може би той, просто като си почина от всичките си шамански дела, се забавляваше, като издълбаваше това, което би зарадвало окото. Неговите фигури не носят никакви други значения, освен тези, които могат да се видят с просто око. Всичко останало са излишни спекулации. Може би така. Въпреки това, след като разгледате изложбата с неговите творби, неволно се оказвате в някакво странно състояние: гледате на случващото се много по-дистанцирано и много по-забавно. Може би това е докосването на онова много специално настроение, което според тувинската традиция истинският Учител трябва да даде на тези, които търсят нещо красиво? Нашият скъп любим Елк. Вместо епилога В края на всяка статия е обичайно да се правят обобщения. Как изглежда обобщението на посланието на великия шаман, същество от безвремието, за нас, представителите на поколението Хоумър Симпсън? Едно от произведенията на Т.Б. Кунга е на известно разстояние от останалите. Това е Елк. Неговата фигура е лишена от обичайните за Буевич гротескни интонации. Изглежда много пропорционално, пълнокръвно същество. Фигурата му грее от готовност да се втурне към съдбата си или с мощни рога да отблъсне атаките на злата съдба. Той е напълно непостоянен в приемането на влияния отвън и е в състояние да причини неизбежни последствия с най-малките действия. Лосът е отпуснат и съсредоточен. Издълбавайки този Елк, Майсторът не спестяваше епитети за неговата сила и красота. Майсторът не го е дарил само с... очи. Той дори има доста прилично чело, но няма очи. Искаше ли да покаже, че дарбата на „видението“ е над всички известни благословии? Дали е пожелал да видим светлината, или е искал да каже, че трябва да се „вижда” не с очите, а със сърцето?
Home | Articles
January 19, 2025 19:05:27 +0200 GMT
0.011 sec.
